Die Ausstellung „Dein Körper ist dein Kampffeld“, die ausgewählte Werke aus der Sammlung Agah Uğur vereint, zeigt fast fünfzig Werke von mehr als vierzig Künstlern aus der Türkei und der ganzen Welt. Die von Halil Altındere nach 12-jähriger Unterbrechung kuratierte Ausstellung zielt darauf ab, zentrale Themen wie Überwachung, Spektakel, Widerstand, Migration, Geschlechterpolitik, Grenzen, Erinnerung usw. sichtbar zu machen, die von Künstlern aus der Türkei und der ganzen Welt aufgegriffen werden.
Die mit sozialer und intellektueller Sensibilität zusammengetragene Privatsammlung von Agah Uğur enthält viele verschiedene Fragen über die Zukunft, die Vergangenheit und die Gegenwart und nimmt eine breite Perspektive ein, die der Gesellschaft und der Zeit, in der sie lebt, nicht den Rücken kehrt. Uğur konstruiert eine breit gefächerte Welt, in die er Werke aus verschiedenen Epochen zeitgenössischer Künstler aus der Türkei sowie Werke wichtiger Künstler aus benachbarten Regionen einbezieht. Werke, die sich nicht durch das Material begrenzen lassen, von einer Arbeit ohne Objekt bis zu einer großen Installation, von einer Zeichnung bis zu Neon oder einem NFT im Metaversum, werden Altınderes Ansatz gegenübergestellt, der gerne auf Messers Schneide tanzt.
Der Künstler Agah Uğur: … die Werke in der Sammlung sind etwas ungewöhnlich, es sind Werke, für die nicht jeder Geld ausgeben würde, aber wenn sie zusammenkommen, denke ich, dass sie diese Aufgabe erfüllen, das Publikum zu beeindrucken und auf eine andere Art und Weise zum Nachdenken anzuregen. Ich empfand es als Chance, diese Ausstellung in einem so prächtigen Gebäude und zu einer Zeit organisieren zu können, als viele ausländische Kunstliebhaber wegen der Biennale nach Istanbul kamen. Ich überlegte, wer diese Aufgabe übernehmen könnte, und dachte an Halil Altındere, einen Künstler, auf den ich wegen seiner Unkonventionalität und weil er immer einen Schritt voraus ist, stolz bin und der in seiner Zeit viele große unabhängige Ausstellungen kuratiert hat. …“
Halil Altındere, der Kurator der Ausstellung, äußerte sich wie folgt zur Ausstellung: „Von 2002 bis 2010 habe ich fünf Ausstellungen an verschiedenen Orten mit einer großen Anzahl von Teilnehmern kuratiert. 12 Jahre sind seit meiner letzten Ausstellung vergangen. In dieser Zeit bereitete ich Bücher über zeitgenössische Kunst in der Türkei vor und konzentrierte mich auf meine eigene Arbeit als Künstlerin. In dieser Zeit, in der ich eine Pause vom Kuratieren einlegte, änderte sich alles sehr. Sowohl die Kunstwelt als auch die Türkei wurden kulturell und sozioökonomisch verändert. Nach einer Zeit, in der das Wunder von Istanbul 2010 in aller Munde war und sich die ganze Aufmerksamkeit auf die Türkei und die Kunst dieses Landes richtete, haben sich die Themen, Personen und Institutionen der zeitgenössischen Kunst ausdifferenziert. Sie fällt in eine Zeit, in der sich Sammler ernsthaft für den Kauf zeitgenössischer Kunst entschieden….“
Die Ausstellung, die bis zum 31. Oktober im 2. und 3. Stock des Alexandre-Vallaury-Gebäudes in der Tepebaşı Meşrutiyetiyet Caddesi 99 zu sehen ist, ist dienstags, mittwochs, donnerstags, freitags und samstags von 10.00 bis 19.00 Uhr und sonntags von 12.00 bis 19.00 Uhr geöffnet.
Teilnehmende Künstler:
Adrian Melis, Ahmet Öğüt, Ali Kazma, Aslı Çavuşoğlu, Banu Cennetoğlu, Basim Magdy, Bouchra Khalili, Buğra Bilgen, Cengiz Çekil, Cevdet Erek, Claire Fontaine, Ege Berensel, Elena Kovylina, Elmas Deniz, Erdal Duman, Erinç Seymen, Extramücadele, Füsun Onur, Gözde Mimiko Türkkan, Gülsün Karamustafa, Hale Tenger, Halil Altındere, Hamra Abbas, Hasan Özgür Top, Hatice Güleryüz, Hera Büyüktaşçıyan, Hiwa K. , Iman Issa, İnci Eviner, İpek Düben, Lawrence Abu Hamdan, Meriç Algün Ringborg, Mounir Fatmi, Murat Gök, Nasan Tur, Santiago Sierra, Sesil Beatris Kalaycıyan, Vahap Avşar, Yasemin Özcan, Zeren Göktan, Zhou Tao.